Евгений Виленович Виленкин 

Архитектор (МАРХИ), член Союза Дизайнеров Москвы (ведущий специалист Союза Дизайнеров). Член Союза Писателей России. Автор многочисленных мебельных коллекций, за которые трижды получал Гран-При «Российская кабриоль» (Высшая Национальная Премия в области промышленного дизайна мебели России).  Член Отраслевого Художественно-технического совета России по мебели. Являлся председателем экспертного совета Федеральной Палаты по Культуре РФ, участвовал в работе экспертного совета по «Зеленой Архитектуре» при Союзе Архитекторов России. Преподавал проектирование и пропедевтику в ИСИ, НИСД, МХПИ, МГГУ, Высшей Школе Средового Дизайна при МАРХИ. Автор профессиональной методики по архитектурно-дизайнерскому скетчингу. Сфера профессиональных интересов довольно широкая: концептуальный дизайн, выставочный дизайн, интерьерный дизайн, мебельный дизайн, дизайн яхт, графический дизайн, дизайн архитектурной среды.

«Роль интуитивного наброска в стадии поиска архитектурного образа»

(В контексте темы ГОРОД И ЧЕЛОВЕК, некоторые аспекты архитектурного образования).

Если рассматривать обучающую составляющую в стадиях проектирования, включающих анализ-синтез и инструментарий для этого, то следует выделить начало этого процесса. То есть самая квинтэссенция творческого действа: поиск образа. Важно говорить о технологиях поиска образа, концептуальности мышления, интуитивном рисовании. Фактически поиск образа – важная базовая проектная стадия.

Архитектурный образ – это либо система культурных кодов, обеспечивающих контекстуальную преемственность архитектурной среды, либо акцент, выступающий на фоне сложившегося средового статуса. В любом случае АО требует внимание к своей природе и анатомии. Поиск образа не менее важен и в работе дизайнера, это аналогичная творческая работа, только она происходит на других масштабных уровнях. Но смысловая нагрузка этой работы абсолютно та же.

Технологии скетчинга, интуитивного профессионального эскиза, включают в себя всю палитру того, «как рисовать», то есть инструменты, материалы, техники и манеры рисования. Кроме того важна стилистика рисования и формат условности изображения пространства и формы на плоскости листа. Не менее важной является задача «что рисовать». И тут можно оттолкнуться от ассоциативных рядов, от свободной фантазии или идти по пути стилизации и символизма. Все эти подходы будут в равной степени допустимы.

Когда мы говорим о техниках ручного рисования, можно условно их свести к трем базовым инерционным линиям: прямой, напряженной и сопряженной. Удивительно, но фактически качественное владение этими линиями позволяет полностью моделировать структуру объекта. Помимо структуры важна поверхность объекта, ее визуально-тактильные характеристики в поле принятой графической условности изображения. Тут важна «свето-цветовая конструкция» проектируемой формы или моделируемого пространства.

В современной образовательной парадигме на мой взгляд недостаточно ресурсов выделено на профессиональный ручной рисунок. Сама система отбора и подготовки учащихся на базе академического рисунка слишком мало включает в себя необходимых средств и навыков для роста профессиональных компетенций будущих архитекторов и дизайнеров. Академический курс можно давать более интенсивно, сократив на него время, которое будет крайне необходимо для овладения навыками профессионального архитектурно-дизайнерского рисунка-мышления.

Парадокс в том, что преподаватели академического рисунка уверены, что навыки проф. рисунка студент получит на проектировании. А педагоги по проекту уверены, что студент уже на рисунке овладел необходимым мастерством, чтобы свободно изображать свои идеи. На лицо полное отсутствие междисциплинарных связей, заставляющее студентов самостоятельно осваивать недостающие навыки в меру таланта и упорства каждого индивида.

Серьезной проблемой является распространенный взгляд многих сегодня, что владение визуальными и проектными компьютерными программами полностью способно заместить отсутствие умения рисовать от руки. Это по-моему крайне ущербный взгляд, не учитывающий прямую связь руки и мозга. Именно процесс профессионального мышления с помощью карандаша в руке лежит в основе понимания формы, пропорций, фактуры и т. д.

Так что же такое интуитивное рисование в процессе поиска образа? Это абсолютно подсознательный процесс с нарастанием осознанного контроля за изображением. Это постоянное «калькирование» и уточнение, многократная шлифовка получаемого результата. Это разнонаправленность поиска с промежуточными фиксациями.

На мастер-классе планируется иллюстрация всего процесса стадии поиска образа с помощью интуитивного рисунка. Слушателям будет предложено пройти реперные точки этого процесса совместно.